编者按1998年2月，文汇报和新民晚报分别发表了苏白的《剧场呼唤策划功能》和杨建国的《〈边缘音乐会〉红红火火》两篇文章，谈的都是北京音乐厅，读后感触颇深。一是觉得上海的记者和评论家极善总结和发现问题，并提出自己的观点。如他们在评论北京音乐厅前不久举办的“舒婷诗歌音乐朗诵会”、“江浙沪评弹音乐会”和“纳西古乐音乐会”时，首次提出“边缘音乐会”这样全新的概念，从而使北京音乐厅的经营者们也倍受启发；二是他们重视调查研究，立足于事实，能从一些往往被人们忽视的数字和事实中找出当前艺术市场运作中的规律；三是他们提出的一些观点不仅仅及时并有很强的可操作性，对上海和全国的同行都有一定的指导意义，而对北京音乐厅来说，不啻为一种有益的总结。为此，本刊特转发这两篇文章，以飨读者。
春节过后的北京音乐厅依然显得红红火火，除常规的交响音乐会、独奏独唱音乐会外，这里举行的纳西古乐、蜀中琴韵、江浙沪评弹、舒婷诗歌音乐朗诵会等引起了人们的注目。有关人士认为，这是开拓音乐会内容面、活跃音乐市场的尝试。
本月以来，北京音乐厅在天天有音乐会的前提下，又连续举办这些“边缘音乐会”，想不到效果极佳。2月4日的蜀中琴韵音乐会，他们邀请了不大为人知晓的四川古琴名家登台，并配以精良音响设备，结果听众反映：“大开眼界，想不到中国的民族音乐园地还有这样一朵奇葩。”纳西古乐音乐会更是在京城音乐圈引起轰动，听众中既有古典音乐工作者，也有活跃于当今流行音乐界的人士。由于现场配上了讲解，因此，虽然纳西乐队乐风奇异，但听众听得却是心潮涌动。尽管票价最高卖到300元，连续三天的音乐会居然基本满座。
之后，北京音乐厅又继续举办了舒婷诗歌音乐朗诵会。这台演出阵容十分强大，孙道临、丁建华、乔榛、童自荣、姚锡娟以及濮存昕、肖雄等均登台表演，诗歌朗诵在音乐旋律中显得格外丰满，听众欣赏后感到非常满足。今天晚上，评弹名家们还将在这里上演江浙沪评弹音乐会，据北京传来的消息，票子已经预售一空。
在很多人的观念里，音乐厅就是举行纯粹音乐会的场所。但北京音乐厅走出老套子，大胆举办各种“边缘音乐会”，不但吸引了更多的听众，而且也为音乐厅的发展生存闯出了一条新路。因此，这种做法被人们称赞为“不失为开拓音乐市场的积极举措”。
摘自1998年2月12日《新民晚报》作者杨建国
虎年伊始，京沪两地的音乐市场都开始活跃起来。2月份，上海音乐厅安排了11场中外音乐会，而同期的北京音乐厅音乐会共有36场，其中大量是剧场精心策划的主题音乐会。两地节目单的内容差异反映了一个事实：剧场是否具备艺术策划功能正在对演出市场起着重要影响。
单就节目水准而言，两地二月份的音乐会并无太大差别。除了本地音乐团体的日常演出外，海外乐团的音乐会，上海有澳大利亚青年交响乐团和比利时室内乐团、挪威OAJ乐团三台节目，北京则仅有“澳青交”和法国钢琴家富迪埃独奏音乐会两台节目。在票价上，上海音乐会的平均价格还低于北京。但北京音乐厅的“主体意识”很强，在音乐会的包装构思上显然花了一番功夫。
北京音乐厅的策划，一是注重“造势”。比方他们主办了20场“98北京音乐厅新春系列音乐会”，“澳青交”的访华音乐会就被纳入其中。这样的系列化演出，使各院团的迎新节目形成了声势。而上海交响乐团、上海民族乐团、上海歌剧院等其实新春前后也都推出了庆贺节目，但因为缺少整体的策划，显得较为零落。二是注重培育青年观众和学生市场。比如“98北京音乐厅学生艺术欣赏课系列音乐会”，全年将安排106场音乐会，票价从十元到三十元不等。类似的“题目”，上海也做过，那就是在广大学生中影响很大的“双周免费音乐会”，坚持了好几年。但北京音乐厅的创新之处在于一是每台“欣赏课”都能有一定主题，比如“巴洛克时期作品音乐会”、“海顿音乐会”、“舒伯特艺术歌曲合唱音乐会”等，并都有专家讲解，真正起到“专题讲座”的功效，也使音乐团体日常性的演出有了稳定的听众层。而“怎样唱合唱”一类的学生音乐会，还兼有一定的教学功能。事实上，随着上海经济文化的发展，除了学生艺术教育的需要外，市民中特别是青年“白领”们也有提高艺术鉴赏力的要求。这种类型的音乐会，应该还是大有前途的。第三是一些特殊的“边缘性”音乐会。这是艺术团体很少“送上门来”、更多的要靠剧场和演出部门策划推出的节目。像北京音乐厅的“江浙沪评弹音乐会”、“舒婷诗歌音乐朗诵会”等，都是打的“音乐擦边球”，但看准了市场的需求，同样获得了成功。而如“纳西古乐”这类本是“知者寥寥”的音乐会，通过有效的策划包装，能够引起观众浓厚的兴趣，更是剧场策划的成功。
转载自1998年2月19日《文汇报》
作者苏白
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